Cupid Noir - Illustrazione digitale e caos in studio: 10 passaggi

2024 Autore: John Day | [email protected]. Ultima modifica: 2024-01-30 10:05

Volevo mettere insieme un nuovo biglietto per San Valentino. Ma ero stanco delle cose sdolcinate e ricoperte di zucchero là fuori. Certo, potevo fotografare un altro cuore ricoperto di caramelle, ma qual era il punto? Così, ho deciso di fare un ritratto di Cupido. Cosa accadrebbe se Cupido invecchiasse? E se fosse un lavoro, come un altro? Ti alzi la mattina e metti le ali, un'ala alla volta, guardi in lontananza e ti chiedi, come sono arrivato qui? Tutto è iniziato in modo così innocente, con un piccolo fiammifero sul lato. A volte, qualcuno chiede una presentazione. La prossima cosa che sai, è che sono passati 20 anni e quelle ali non ti sorreggono sempre così sicuramente ora. E forse le presentazioni non sono così oneste come sembravano una volta, tutte ricoperte di glitter rossi e sottili strati di cioccolato fino a quando non puoi dire se è solido o vuoto all'interno. Ma, alla fine, si tratta di amore. Nonostante tutto il resto, o forse proprio per questo, metti le ali ogni giorno. A causa dell'amore. E, quindi, Cupid NoirHappy Valentine's Day, Matt McKeeSet & Props- Wendy Joseph, Cupid Noir- Chris Palermo, Photo Illustration

Passaggio 1: inizia con un concetto

Ogni scatto che faccio inizia con un'idea. Questo non è diverso. Stavo pensando a San Valentino e cercavo di trovarci qualcosa di strano. La domanda "e se" (l'ho imparata da uno dei miei eroi, Stan "the Man" Lee). Lo schizzo deve essere solo un'idea approssimativa per aiutarmi a capire cosa deve essere nella ripresa.

Passaggio 2: perfezionare l'idea

Naturalmente, se il primo schizzo è il contorno della storia, trovo che devo fare un'altra bozza per assicurarmi di coprire completamente l'idea.

Passaggio 3: casting per la tua storia

Il casting può essere fatto in molti modi e dipende davvero da te che decidi di trovare la persona giusta per le riprese. Puoi chiedere ad amici e parenti, colleghi e sconosciuti per strada. Puoi anche rivolgerti ad agenzie di talenti professionali per modelli e attori. Puoi anche trovare siti come modelmayhem.com e nefilm.com e pubblicare un annuncio. Per alcuni lavori, ho messo un annuncio su craigslist.org. Per questa particolare ripresa ho lanciato la chiamata su nefilm.com e Chris Palermo ha risposto alla chiamata. Aveva un ottimo curriculum e un atteggiamento fantastico per il progetto.

Passaggio 4: set e oggetti di scena

Conoscevo le cose di base che volevo, ma semplicemente non avevo le risorse per cercare, acquistare e conservare gli oggetti di scena. So anche che ci sono molti stilisti di grande talento il cui compito è sapere dove si trovano queste risorse. E possono anche far sembrare tutto più che appropriato per le riprese. Già che ci siamo, possono anche fabbricare la maggior parte delle cose che potremmo non essere in grado di ottenere. In poche parole, uno stilista di set è un altro di quelli pezzi del progetto che possono portare l'immagine finale da "oh, bello…" a "freakin' incredibile!" Ho chiamato Wendy Joseph e l'ho presa a bordo per il progetto.

Passaggio 5: lo sfondo

Il mio studio è molto piccolo, quindi sapevo di non poter costruire un muro abbastanza indietro per essere efficace e dall'aspetto naturale. Questo e il fatto che avevamo un budget super limitato. Avevamo soldi per il digitale ma non per i set pratici. In termini di tempo, funziona più o meno allo stesso modo. In termini di tasca… beh, il digitale è più economico. Ho trovato uno sfondo con texture nella mia collezione e l'ho aperto in Photoshop. Usando una maschera di regolazione del livello, ho aggiunto del colore. Usando una maschera di forma, ho aggiunto la grafica di cupido come uno strato di colore separato. Quindi ho dipinto selettivamente sulla maschera di livello con il grigio per consumare parti della carta da parati, come se fosse invecchiata. Il calendario era un altro insieme di livelli. La sezione superiore è stata deformata in una direzione con lo strumento di trasformazione. Il fondo è stato modificato nell'altro modo per darti l'idea che fosse piegato nel mezzo. La freccia mi ha dato qualche problema all'inizio. Alla fine ho preso un dardo e l'ho infilato nel muro e gli ho acceso una luce. Una volta capito come apparivano i diversi piani delle piume, potevo crearlo in Photoshop usando grafica vettoriale, sfumature e maschere di livello. Infine, ho aggiunto un altro livello di regolazione. Questa volta è stata l'impostazione delle curve. Ho scurito tutto abbassando il punto bianco e i punti medi. E poi regolato la densità attraverso l'immagine tornando nella maschera di livello con lo strumento gomma. Ovunque ho cancellato, ho ritrovato la luminosità originale.

Passaggio 6: testare il concetto

Con lo sfondo che cola, ho deciso di inserire lo schizzo raffinato per vedere se mi mancava qualcosa. Finora sembra buono, giusto?

Passaggio 7: giornata di riprese

Usando me stesso fino all'arrivo di Wendy e Chris, ho iniziato a lavorare sulla mia illuminazione. Sapevo che volevo che la luce della scrivania fungesse da luce pratica nel set. Sapevo anche che ci sarebbe stata una luce da fuori dal set a destra, in base al mio schizzo. E sapevo che avrei dovuto darmi un modo semplice per ritagliare Chris e inserire il mio sfondo in un secondo momento. Ho finito con: un Lowell omni gelificato con un filtro all'anguria per la luce "da finestra". Sullo sfondo. Illuminazione abbastanza semplice, ma non potrei farcela senza il dimmer!

Passaggio 8: prova di prova del concetto 2

La cosa veramente bella delle riprese digitali, ovviamente, è il feedback istantaneo. Una volta che Wendy è arrivata e abbiamo iniziato a modificare davvero il set, abbiamo potuto fare un rapido ritaglio e testare per vedere se lo sfondo e il primo piano corrispondevano per la posizione. Ho aperto il file in Camera Raw e poi Photoshop, ho impostato lo sfondo sul suo livello facendo doppio clic su di esso, selezionato il grigio con la bacchetta magica e aggiunto una maschera di livello. Quindi, ho copiato quel livello sul mio file di sfondo.

Passaggio 9: spara, spara come il vento

Una volta che ci siamo avvicinati, Chris è arrivato e si è messo il costume. E poi abbiamo iniziato a girare. La regia di un servizio fotografico è come qualsiasi altra ripresa. Il soggetto vuole sapere cosa sta succedendo, vuole sapere se sembra a posto e vuole sentirsi parte del progetto. Ho passato la maggior parte del tempo a raccontare storie su chi fosse Cupid Noir. Chris è davvero entrato nella parte! Puoi vedere più riprese del video da

Passaggio 10: tempo composito

Per il resto del composito, basti dire che ci sono stati molti esperimenti con maschere di livello e strumenti di sfumatura. Ho finito per ritagliare le ali originali e usarle separatamente in modo da poter controllare il contrasto e il colore. La scrivania aveva bisogno di estensioni e il calendario doveva essere spostato. E dovevo tornare dentro e scurire la maglietta. La prossima volta tingerò di grigio la camicia bianca per evitare il problema del contrasto. Comunque, il video ha l'intero progetto in time lapse. Spero che questo ti dia qualche idea per le tue illustrazioni fotografiche!